Radical Edward relance la machine avec "Business Time"

Deux ans après la live session "Mercilessly with Love / Merger Day", le quatuor lyonno-grenoblois Radical Edwards igne son retour avec "Business Time", dévoilé le 10 juin via Atypeek Music. Plus qu'un simple nouveau morceau, ce titre marque le véritable redémarrage du groupe dans une formule renouvelée et stabilisée, tout en donnant un premier aperçu de la direction qui devrait mener à un futur EP attendu d'ici 2027.

Comme ses précédentes productions, "Business Time" est présenté sous la forme d'une live session audio et vidéo. Un choix qui permet au groupe de mettre en avant son énergie brute et son approche organique, au plus près de ce qui fait sa force sur scène. Pour accompagner cette sortie, la vidéaste Manon Rudant a opté pour un unique plan-séquence qui plonge l'auditeur au cœur de la performance, sans artifice ni interruption.

Musicalement, le morceau illustre parfaitement l'évolution du groupe. Porté par un motif principal immédiatement accrocheur, "Business Time" développe une approche du noise rock aussi nerveuse que réfléchie. D'abord étonnamment groovy grâce à son thème répétitif soutenu par les textures du synthétiseur basse, le titre bascule progressivement vers une accélération presque punk où l'intensité explose. Une dynamique qui rappelle autant l'urgence de The Jesus Lizard que l'énergie de Sloy ou des Belges d'It It Anita.

Découvre la vidéo "Business Time"  :

Le morceau est né de manière particulièrement spontanée. Selon Matthieu Grand, chanteur et guitariste du groupe, la composition a vu le jour en l'espace d'un après-midi après plusieurs semaines passées à écouter intensément Sloy. Cette immédiateté se ressent dans l'efficacité du riff principal et dans le caractère instinctif de l'ensemble.

Malgré son titre inspiré de la célèbre chanson de Flight of the Conchords, "Business Time" aborde un sujet bien plus sombre. Le texte s'intéresse à l'accumulation obsessionnelle des richesses et à la manière dont celle-ci peut devenir une prison matérielle. Derrière son groove contagieux et son parlé-chanté désinvolte, le morceau développe ainsi une critique sociale qui s'inscrit parfaitement dans la tension permanente entre ironie et agressivité propre au groupe.